弗里茲藝博會(huì)(Frieze Art Fair)今年在紐約的分身明顯是經(jīng)過慎重遴選的，來自全世界的老牌畫廊紛紛亮出他們真金火煉過的成熟作品。通過在當(dāng)下藝術(shù)場域(Salon 94幾年前Katy Grannan個(gè)展的延伸)中展出，Grannan顯露身體粗礪質(zhì)感的大幅肖像攝影也被潔凈了。盡管對(duì)畫廊來說，藝博會(huì)并非實(shí)驗(yàn)審美情趣的最佳場地，但就算是David LaChapelle的作品都險(xiǎn)些湮沒在煽動(dòng)觀眾的熱門作品中。

　　太多的作品、太混雜的空間，太少試圖挑戰(zhàn)的付出。美國以外的畫廊至少還有正當(dāng)理由只展出知名藝術(shù)家，畢竟運(yùn)輸成本是一個(gè)限制因素。博而勵(lì)畫廊賣出了薛峰的一幅名為《背景28》的作品。長征空間寡言的工作人員向我保證說他們“業(yè)績頗佳”。 Leo Xu Projects帶來了劉窗一小部分但相當(dāng)有趣的作品?！妒召彙肥且患⒋耙恢痹谶M(jìn)行的裝置，該裝置羅列了藝術(shù)家從深圳的外來務(wù)工人員身上收購的“現(xiàn)成品”，包括便攜刀具、火車票、手表、歷史文物般的半舊的被牙咬過的鋼筆，過去的日常用品。觀眾被迫與私人物品的超然本質(zhì)對(duì)抗，在同情與物理距離間徘徊。

　　藝博會(huì)給人的整體的感覺是，如果你不是用鏡子當(dāng)畫布，當(dāng)代藝術(shù)就跟你沒什么關(guān)系。雕塑驚人地少(除了Paul McCarthy巨大的充氣狗，給近來泛濫于藝術(shù)世界的對(duì)杰夫?昆斯的迷戀當(dāng)頭諷刺一下)，而影像作品幾乎是不存在的。但我找到了Mircera Cantor(D16 Gallery; 以色列，特拉維夫)一件循環(huán)播放的錄像作品。一個(gè)年輕男孩充滿儀式感地玩著一個(gè)游戲：將三把刀在面前堆起來，然后松開他鼓起的腮幫，將堆起的刀具吹倒。刀具碰撞的聲音還沒消失，錄像就退回到男孩將刀立起的開始，如此循環(huán)往復(fù)。另外，Tino Seghal的表演項(xiàng)目為藝博會(huì)沉悶的審美注入了一份值得回味的活力。劉窗和其他少數(shù)幾個(gè)藝術(shù)家的作品往往來自小畫廊，它們間隔遙遠(yuǎn)，埋沒在高古軒之流大畫廊展出的平庸作品中。

　　總體說來，藝博會(huì)組織良好，要價(jià)過高的食物攤位前總是不能免俗地排起長隊(duì)，但Bier Garten (啤酒館)在白色展位的乏味中帶來了一絲別致的布魯克林氣息。作為對(duì)Soho區(qū)現(xiàn)已不復(fù)存在的傳奇餐館FOOD的致敬，F(xiàn)OOD再度出現(xiàn)在弗里茲紐約藝博會(huì)(以及Liz Glynn的裝置/表演作品：一個(gè)秘密地下酒吧)。盡管進(jìn)行到第二年，蘭德爾島(Randall Island)對(duì)弗里茲紐約藝博會(huì)仍然是一個(gè)有趣的地方，畢竟，平時(shí)通常來這座東河島嶼的人不過是周末壘球隊(duì)員或者島上南邊精神病院的訪客?；蛟S這總讓人聯(lián)想到前衛(wèi)藝術(shù)的“瘋狂”有益于藝博會(huì)吧。盡管相當(dāng)沉悶，這主題分散的藝博會(huì)將世界各地的畫廊帶到一起，進(jìn)行美學(xué)交流及自我慶祝。高昂的票價(jià)和地理的不便趕跑了那些偶爾看看展覽的藝術(shù)愛好者；這里只有藝術(shù)的信徒，文化話題的追隨者，以及手持免費(fèi)入場券的人。

　　大家可以辯解藝博會(huì)沒有民主或流行的義務(wù)；它們不過是藝術(shù)圈子為藝術(shù)圈子舉辦的一場自娛自樂。在軍械庫藝博會(huì)的光芒逐漸暗淡的這幾年，紐約已經(jīng)沒剩下多少這樣的藝術(shù)事件了。進(jìn)入切爾西這個(gè)成熟的畫廊區(qū)對(duì)金錢實(shí)力和名聲要求不低，Soho區(qū)畫廊紛紛關(guān)門、由林立的零售旗艦店取代，而下東區(qū)仍然不負(fù)它臟亂的盛名。只有弗里茲藝博會(huì)讓藝術(shù)一年一度地注入這座城市。其中，F(xiàn)rame是弗里茲紐約藝博會(huì)為成立時(shí)間少于六年的畫廊(包括Leo Xu Projects)專門設(shè)立的單元。盡管展位費(fèi)不菲，弗里茲藝博會(huì)還是給年輕畫廊留了機(jī)會(huì)，讓它們的藝術(shù)家被全世界聽到、看到、感覺到(作品所要調(diào)動(dòng)的所有感官)。自傲、赤裸的商業(yè)動(dòng)機(jī)存于弗里茲紐約藝博會(huì)，但說到底，或許它們是藝術(shù)家，不論其背后畫廊大小，必要的惡魔。大家可以辯解藝博會(huì)沒有民主或流行的義務(wù)；它們不過是藝術(shù)圈子為藝術(shù)圈子舉辦的一場自娛自樂。

　　在軍械庫藝博會(huì)的光芒逐漸暗淡的這幾年，紐約已經(jīng)沒剩下多少這樣的藝術(shù)事件了。進(jìn)入切爾西這個(gè)成熟的畫廊區(qū)對(duì)金錢實(shí)力和名聲要求不低，Soho區(qū)畫廊紛紛關(guān)門、由林立的零售旗艦店取代，而下東區(qū)仍然不負(fù)它臟亂的盛名。只有弗里茲藝博會(huì)讓藝術(shù)一年一度地注入這座城市。其中，F(xiàn)rame是弗里茲紐約藝博會(huì)為成立時(shí)間少于六年的畫廊(包括Leo Xu Projects)專門設(shè)立的單元。盡管展位費(fèi)不菲，弗里茲藝博會(huì)還是給年輕畫廊留了機(jī)會(huì)，讓它們的藝術(shù)家被全世界聽到、看到、感覺到(作品所要調(diào)動(dòng)的所有感官)。自傲、赤裸的商業(yè)動(dòng)機(jī)存于弗里茲紐約藝博會(huì)，但說到底，或許它們是藝術(shù)家，不論其背后畫廊大小，必要的惡魔。